晉唐時(shí)期是中國絲綢大轉折的時(shí)期。尤其是唐朝，它既是中國封建社會(huì )的鼎盛時(shí)期，也是中國絲綢史上最為燦爛的一個(gè)篇章。

　　隨著(zhù)漢代西北綠洲絲綢之路的開(kāi)辟，中國同西亞、中亞等地區文化的交流更加頻繁，其中絲綢起了很重要的媒介作用。張籍在《涼州詞》中說(shuō)“邊城暮雨雁飛低，蘆葦初生漸欲齊。無(wú)數鈴聲遙過(guò)磧，應馱白練到安西”。正是在這種多元化文化的沖擊下，晉唐絲綢呈現出前所未有的新興技術(shù)和中西合璧的藝術(shù)風(fēng)采。眾所周知，無(wú)論是緯線(xiàn)起花，還是斜紋組織，都是西方的織造傳統。在極為開(kāi)放的晉唐時(shí)期，堪稱(chēng)絲織品之冠的織錦不僅從平紋錦過(guò)渡到了斜紋錦，而且其顯花組織也從經(jīng)線(xiàn)顯花轉為緯線(xiàn)顯花。

　　緯錦的出現，在中國絲綢史上具有舉足輕重的意義。雖然緯錦織機較復雜，但操作簡(jiǎn)便，較之中國傳統的經(jīng)錦更利于圖案的換色與花紋的細膩表現。唐代織錦大多色彩繁麗，花紋精美，走出了漢魏的“稚拙”，這與采用緯線(xiàn)起花的技術(shù)革新是密不可分的。

　　以綾為代表的暗花類(lèi)絲織品也是一個(gè)證例。這里所說(shuō)的暗花物，是指在本色地上顯示相同顏色花紋的一種織品，由于織出的花紋不很明顯，故稱(chēng)為暗花織物。早期的綾是平紋地起花，這種綾一直盛行至唐初。但到了唐代之后，則改用斜紋地起花。綾在唐代十分盛行，朝廷禁止私人織制，并以綾為原料制作百官常服。通過(guò)頻繁的文化交流，唐代工匠不斷汲取西方紡織文化的營(yíng)養，不僅改進(jìn)了傳統技術(shù)，還改變了中國傳統的絲綢圖案，從而使中國絲綢進(jìn)入了光輝燦爛的黃金時(shí)代。

　　首先是紋樣排列的變化。中國傳統的絲綢圖案慣用通幅排列和菱格骨架來(lái)表現，多見(jiàn)于漢錦和綾綺織物。到了北朝時(shí)，受西方圖案的影響產(chǎn)生了圓形骨架的團窠排列。波斯薩珊王朝的那種在圖案的四周飾以一個(gè)個(gè)圓圈，猶如一串串珠子的“聯(lián)珠紋”，成為晉唐絲綢紋樣的主流。

　　唐太宗時(shí)有一個(gè)叫竇師綸的著(zhù)名花樣設計師，在西方紋樣的基礎上創(chuàng )新了一種具有中國民族特色的“陵陽(yáng)公樣”圖案。他用環(huán)式花卉或卷草代替聯(lián)珠紋，以中國傳統動(dòng)物主題替代西域諸神。這種將動(dòng)物置于花卉環(huán)的團窠，在中國整整沿續了數百年之久。這件出土于新疆吐魯番阿斯塔那古墓中的團窠寶花水鳥(niǎo)印花絹就是典型的“陵陽(yáng)公樣”。該印花絹的紋樣以寶花作環(huán)，花環(huán)中的圖案以水鳥(niǎo)為主題。

　　其次是紋樣內容的改變。唐代絲綢紋樣的題材已從原先充滿(mǎn)神秘色彩的飛禽走獸轉為充滿(mǎn)生活氣息的花鳥(niǎo)植物紋樣。來(lái)自西方的忍冬紋、葡萄紋等頗為盛行。如要反映唐代文化那種兼收并蓄、雍容大度的時(shí)代風(fēng)格，非寶花莫屬。寶花其實(shí)是一種綜合了各種花卉因素的想象性圖案。葉中有花，花中有葉，虛實(shí)結合、正側相疊。出土于新疆吐魯番唐墓的紅地花鳥(niǎo)紋錦是一幅色彩保存極佳的寶花紋織物，共有真紅、果綠、棕、海藍五色，圖案中心為一放射狀團花，由中間一朵正視的八瓣團花與外圍八朵紅藍相間的小花組成。團花四周百鳥(niǎo)爭鳴、蜂蝶飛舞，顯現出一派春意融融、生機勃勃的景象。另有四簇寫(xiě)生型折枝花散落其間，標志著(zhù)走向自然、清新的審美趨勢。后唐的絲綢紋樣大抵如此，為宋代絲綢紋樣流行寫(xiě)生折枝花卉奠定了基礎。